В галерее a-s-t-r-a пройдёт выставка петербургской художницы Надежды Косинской «Про себя»

17 ноября в галерее a-s-t-r-a состоится открытие нового проекта петербургской художницы Надежды Косинской «Про себя». В экспозицию вошли работы в разной технике: живопись, графика и арт-объекты. Косинская работает с тканью, гипсом; особую известность ей принесли работы из гвоздей и металла.

Галерея a-s-t-r-a впервые представит работы Надежды Косинской московской публике. Совмещение академизма и приемов наивного рисования позволяют художнице говорить от первого лица на самые очевидные и от того трудные темы (отношения, быт, материнство, семья), оставаясь внутри профессиональных конвенций.

Когда в 2019 году Надежда Косинская, отложив кисть и карандаш, начала создавать изображение гвоздями, элементы искреннего рисования перебрались в новый материал — так появилась серия «Гвозди 2019». Гвозди у Косинской утрачивают свой модернистский индустриальный пафос, превращаясь в нечто полностью себе противоположное: хвоинки, чешуйки, волоски, штришки. Переливающиеся и мерцающие металлические стержни создают особый образ — развоплощают изображаемое, делают его то ли тенью, то ли призраком.

«Мне понравилась структура этого материала, графичная и живописная одновременно. Постепенно я стала мыслить этим материалом, он соответствовал моему внутреннему состоянию, позволял наиболее ясно выразить себя. Я автоматически «примеривала» эту технику к тому, что вижу, чувствую, что хочу изобразить. Некоторые работы выполнены экспрессивно, в порыве. Другие набраны методично, шаг за шагом, день за днем. Процесс работы превращается в медитацию, погружение. Поверхность из металла напоминает доспехи, своеобразную защиту от окружающего мира», — рассказывает автор.

«Ребенок 3» — работа из серии «Дети Нади», созданной в 2022 году, — стала заглавной на выставке. За последние несколько лет к материалам, используемым в создании работ, добавились нити. С точки зрения художественного медиума, нити — связь между автором и произведением, матерью и ребенком. Связь эта отнюдь не механическая — устойчивая и навсегда данная. Изображения детей, выполненные в этой технике, полны тревоги. Вьющиеся линии скрепляются вместе, охраняют, но от этих усилий ощущение беззащитности только увеличивается.

Герои работ художника — и люди, и вещи — слегка неуклюжи, хрупки, их телесность зыбка и склонна к деформации, истончению.

Творчество Косинской вписывается в негромкую, но живучую линию русского искусства: она лирический художница, болезненно проживающий травматичную безысходную повседневность, прозревающий в мелких фрагментах быта большую трагедию, дающий общей немой тревоге визуальное воплощение.

О галерее:

a-s-t-r-a — галерейный проект, созданный Алиной Крюковой, предпринимателем и коллекционером в 2018 году для продвижения искусства среди нового поколения и популяризации коллекционирования.

a-s-t-r-a — это комбинация выставочных и междисциплинарных образовательных проектов, направленных на привлечение новых участников на арт-рынок.

Задуманная как точка входа для начинающих коллекционеров, a-s-t-r-a в течение 2018 года работала как онлайн-платформа по приобретению доступного искусства, а в конце 2019 года уже представляла российских художников на международной ярмарке SCOPE в рамках ART BASEL, MIAMI. В марте 2020 года стала первой российской галерей, принявшей участие в Spring/Break ArtShow в Нью-Йорке в рамках Armory Show, а в августе 2020 года единственной российской галереей, принимавшей участие в Enter Art Fair в Копенгагене, Дания. С 2020 г. ежегодно участвует в российских ярмарках Cosmoscow и blazar.

a-s-t-r-a работает как с состоявшимися и имеющими международную карьеру художниками, такими как Егор Остров, Алина Блюмис, Оксана Мась, Игорь Литвинов, Себастиан Хайнер, так и с молодыми авторами, получившими институциональное признание, среди которых Мария Агуреева, Никита Шохов, Дишон Юлдаш.