«Не обязательно переезжать в столицу, чтобы снять фильм»: директор «АртМастерс» о возможностях для молодых специалистов

Как творческому специалисту найти свою команду, почему знакомиться с профессией стоит еще в подростковом возрасте и обязательно ли переезжать в столицу, чтобы реализовать себя? Директор АНО «АртМастерс» Борислав Володин рассказал RTVI, как развивается Национальный открытый чемпионат творческих компетенций, зачем проекту амбассадоры и какие возможности он открывает для начинающих специалистов.

— Что дает участие в Национальном открытом чемпионате творческих компетенций «АртМастерс»?

— На чемпионате участники решают задачи, с которыми специалисты сталкиваются в работе. Это своего рода «проверка боем»: высококлассным специалистам недостаточно хорошо владеть своей профессией — нужно соблюдать сроки, учитывать общую задачу и договариваться с коллегами. Все это тоже часть профессиональных навыков.

Эксперты оценивают работы участников. Это помогает понять, насколько их подготовка соответствует требованиям индустрии и над чем еще стоит поработать.

Такой подход важен для формирования образа успеха у молодых специалистов. Для меня успех — это когда талант превращается в дело: человек находит свою команду, участвует в реальных проектах и растет в профессии. Поэтому важно, чтобы чемпионат помогал участникам переходить от конкурсных заданий к работе над настоящими проектами.

— Для чего нужны амбассадоры? Как они помогают участникам?

— Когда мы смотрим фильм или концерт, то видим результат работы артиста, но не всегда знаем, какой путь он прошел. Как выбирал профессию, с чего начинал, с какими трудностями сталкивался — об этом тоже важно рассказывать молодым людям.

В этом сезоне амбассадорами чемпионата стали Даниил Воробьев, Леон Кемстач и Владимир Пресняков. У каждого свой опыт и своя история.

Чужую карьеру нельзя повторить по готовому сценарию. Но можно узнать, какие решения принимали другие, как справлялись с трудностями и находили свое направление. Такой опыт помогает лучше представить, что ждет человека в профессии. Кроме того, амбассадоры популяризуют наш чемпионат, за что им отдельное спасибо.

— Что означает тема VII сезона «Сила единства» для «АртМастерс»?

— Тема сезона перекликается с Годом единства народов России. Для нас это еще и про то, как люди с разным культурным опытом и профессиональными взглядами могут работать вместе. Эта идея отражена и в финальных заданиях чемпионата.

В кино, например, над одним фильмом работает большая команда. Оператор, монтажер, звукорежиссер, художник и другие специалисты отвечают за свои участки работы, но в итоге должны прийти к общему результату. Если каждый будет заниматься только своей задачей, не учитывая работу остальных, хорошего фильма не получится.

Сила единства и в международном сотрудничестве. В этом году мы впервые провели ArtMasters Open — командные соревнования для молодых специалистов в сфере креативных индустрий со всего мира. Заявки на участие поступили более чем из 140 стран. В финал, который проходил в рамках Международного фестиваля молодежи в Екатеринбурге, вышли 100 человек из 25 государств.

На «АртМастерс» встречаются участники из разных регионов и стран. Им предстоит договариваться, слышать друг друга и вместе решать поставленные задачи. При этом единство не означает, что все должны думать одинаково. Обсуждение разных точек зрения помогает увидеть задачу с разных сторон и найти более интересное решение.

— Какие компетенции представлены на «АртМастерс» и как меняется их список?

— В этом году чемпионат проводился по 32 компетенциям: 20 в основной категории для участников от 18 до 35 лет и 12 в юниорской — для ребят от 14 до 17 лет. Они охватывают разные направления в сфере бэкстейдж-профессий: кино, телевидение, театр, музыку, дизайн и цифровое искусство.

Мы следим за изменениями в индустрии и учитываем запросы работодателей. Появляются новые технологии, меняются производственные процессы, возникают новые профессиональные задачи. Поэтому список компетенций тоже должен меняться.

В этом сезоне добавили три направления: «Технический продюсер», «Куратор выставочных пространств» и «VFX-дизайнер».

Еще один пример — стейдж-менеджмент. В театре такой специалист координирует работу художественно-постановочной команды. В ГИТИСе появилась магистерская программа «Стейдж-менеджмент». Это пример того, как отдельная профессиональная специализация получает развитие и в системе образования.

— С 2020 года в чемпионате приняли участие 180 000 человек. Что изменилось в проекте за это время?

— Когда в 2020 году «АртМастерс» запускался по поручению Президента России, это был чемпионат для молодых специалистов в сфере бэкстейдж-профессий и цифрового искусства. Со временем стало понятно, что участникам нужны возможности для дальнейшего развития и после соревнований.

Так появились Академия, Ассоциация финалистов, кадровая платформа «АртМастерс.Про», Продюсерский центр и ArtMasters Music. Эти направления решают разные задачи: помогают участникам учиться, взаимодействовать с профессиональным сообществом и работать над собственными проектами.

В основном чемпионате мы постоянно расширяем перечень компетенций. Каждый год обновляются две-три компетенции в зависимости от того, какие специалисты сейчас востребованы. Поэтому растет и число категорий. В основном треке в первый год проведения чемпионата было 16 компетенций, сейчас 20. В юниорском было 8, стало 12.

Развивается и международное направление. Я уже упомянул первый ArtMasters Open, где участники из разных стран работали в командах над творческими задачами. В основном чемпионате иностранцы тоже могут участвовать, если владеют русским языком. ArtMasters Open проходил на английском, что позволяет участникам из разных стран работать вместе без этого языкового требования.

— Леон Кемстач говорил о важности работы с подростками. С какого возраста можно участвовать в чемпионате?

— В юниорском направлении «АртМастерс» могут участвовать ребята с 14 лет. В этом возрасте уже можно пробовать себя в разных профессиях и знакомиться с ними на практике.

Например, подросток может интересоваться кино, но пока не знать, чем занимаются звукорежиссер, художник по гриму или специалист по визуальным эффектам. Работа над конкретными заданиями помогает разобраться, как устроены эти профессии и какие задачи приходится решать специалистам.

В 14–17 лет необязательно окончательно выбирать будущую профессию. Гораздо важнее попробовать разные направления, понять, что интересно, и увидеть, какие навыки стоит развивать.

— Какую практическую пользу получают участники чемпионата?

— На чемпионате участники могут представить свои работы экспертам и представителям компаний, которые ищут специалистов для проектов. Это возможность показать, что умеешь делать, познакомиться с представителями индустрии и установить профессиональные контакты.

Есть и финансовая поддержка. Для призеров предусмотрены денежные награды: до 750 тысяч рублей в основной категории и до 300 тысяч рублей в юниорской. Эти средства можно направить на образование, путешествие по России, оборудование или дальнейшую работу. Кроме того, юниоры могут получить дополнительные баллы при поступлении на профильные программы в вузах-партнерах.

Таким образом, участие в чемпионате может дать и профессиональные контакты, и финансовую поддержку, и дополнительные возможности при поступлении.

— По каким результатам вы поймете, что сезон прошел успешно?

— Для нас важны разные критерии. Основной — как участники улучшили свой профессиональный статус. Кроме того, смотрим на рост качества работ и то, насколько конкурсные задания соответствуют реальным запросам творческих индустрий.

Нам нужно, чтобы чемпионат работал как настоящий социальный лифт для участников. А задания должны быть близкими к тем, которые возникают в кино, театре, музыке и других творческих направлениях. Только в этом случае проект помогает оценить не только знания, но и готовность применять их на практике.

— Как складывается карьера участников после чемпионата? Кто из финалистов добился успеха?

— У участников складываются разные профессиональные пути. Кто-то работает над крупными фильмами и спектаклями, кто-то развивает собственные проекты, а кто-то создает культурные события в своем городе. Приведу несколько примеров.

Стефания Филатова, победительница «АртМастерс» в компетенции «Сценограф» в 2022 году, работала над спектаклем «Контакт», который получил премию «Золотая маска».

Никита Ямов занял второе место в первом сезоне чемпионата в компетенции «Композитор-аранжировщик». Позже он написал музыку к военно-исторической драме «Ангелы Ладоги» режиссера Александра Котта. Работа над чемпионатными заданиями помогла ему познакомиться с процессом создания киномузыки и выйти на новые проекты.

Елена Григорьева, победительница в компетенции «Художник по гриму», после чемпионата стала развиваться в аниматронике. Она создавала аниматронных существ для фильма «Три минуты молчания» и сериала «Король и Шут», а также работала над пластическим гримом для сериала.

Есть и пример Андрея Никулина из Нерюнгри в Якутии. Он стал победителем чемпионата в 2021 году в компетенции «Звукорежиссер» и уже 20 лет работает в Театре кукол в Якутии. После победы он запустил фестиваль живой музыки Summer Neru Fest. В 2026 году фестиваль прошел в пятый раз.

Эти истории показывают, что результаты участия могут быть разными: от работы над кино- и театральными постановками до собственных проектов в регионах.

— Сейчас идет набор на четвертый сезон «АртМастерс Регионы». Для чего нужно это направление и почему стоит участвовать?

— В регионах есть театры, кинокомпании, творческие коллективы, профессионалы и культурные традиции, на основе которых можно создавать интересные проекты. Но для реализации идеи часто нужны команда, ресурсы и поддержка.

«АртМастерс Регионы» дает участникам возможность объединиться в команды по федеральным округам и поработать над кино- или театральными проектами.

Победители театрального направления получат 1,6 млн рублей на постановку репертуарного спектакля в своем регионе. Победители кинонаправления — сертификат Продюсерского центра «АртМастерс» на создание полнометражного фильма или сериала в течение двух лет. Финальные работы покажут в Москве, а короткометражные фильмы затем представят на стриминговых платформах.

Мне кажется, важно, чтобы человек мог развиваться в профессии и создавать интересные проекты на своей малой родине. Не обязательно переезжать в столицу, чтобы снять фильм или поставить спектакль. «АртМастерс Регионы» помогает командам получить возможность воплотить свои идеи в жизнь.